Partenariat « 150 ans » du CRR   LES PAONS  Malo THIERRY - batterie Barthélémy SAOUZANET - piano Thomas JADAUD - guitare Fanny BOUTEILLER - basse Luna NIETO - chant Ils se présentent comme « jeunes et fringuants » (paraît il en tout cas on leur souhaite ! c’est bien connu, les illustres homonymes animaliers de ces sacrés-paons là savent réinventer la roue dans tous les tons !).ils étudient au conservatoire de Lyon (ça c’est vérifié !)et pour vos oreilles ils ont concocté un répertoire jazz aussi moderne que diversifié.De Karim Ziad à Chick Corea en passant par Gretchen Parlato, le menu sera original, frais et généreux ! "…Alors ,… goûtons

HOLLOW NEST ORCHESTRA     Alexandre FARAT – percussions Louvat MATHILDE - chant Alexandre BLANC - piano / Léa COINTET - violoncelle Adeline REGARD - violon Pierig LE LAN - violon 2 Créé en novembre 2019 à l'initiative de son directeur artistique, Alexandre Farat, Hollow Nest Orchestra est un ensemble composé d'une dizaine de musiciens qui partagent la volonté de sensibiliser le public à la richesse et à la diversité artistiques, souvent trop méconnues, des musiques de jeux vidéos.Mêlant les sonorités orchestrales, l'ensemble allie la subtilité d'un quatuor à cordes à la puissance brut d'un ensemble de musiques actuelles, le tout transcendé par le timbre de voix envoûtant d'une chanteuse lyrique.Alexandre FARAT est percussionniste classique diplômé du conservatoire de Lyon et titulaire d'un Master de Composition de musique à l'image. Il occupe pendant trois ans le poste d'assistant à la direction auprès de l'orchestre de l'université Lyon 2 avant de prendre la tête du Hollow Nest Orchestra.En parallèle il exerce en tant qu'ingénieur du son, compositeur et arrangeur auprès du studio Chromatography IM Lyon et professeur de Percussion au sein de l'école de musique de Neuville sur Saône. Il est également batteur au sein du groupe de rock progressif lyonnais : The Nomaders, qui s’est déjà produit […]

DUO BRASSENS    Jean-Marie VIEUX - guitare, chant Pierre WALTHER - guitare C’est l’histoire d’un toqué de Brassens qui rencontre un guitariste qui veut exploiter ce répertoire qu’il connaît peu, au fond. Finalement, ensemble, ils découvrent le plaisir de partager la richesse de ces très riches heures de la chanson Française et les explorent le champs des possibles qu’il ouvre en matière d’interprétation.Ces 2 là sont de vrais amoureux du swing, des guitares de toutes cordes, de la belle musique en général et de l’art de Georges Brassens en particulier, désormais.Ils ont décortiqué patiemment les textes et les musiques du grand Geores, tachant avec amour de relever ses accords complexes de ses marches harmoniques à cadences rompues qu’il affectionnait tant, tout en rodant leurs voix aux accents des textes de Brassens.Le festival est vraiment heureux de programmer ce duo qui se met en 4 pour nous offrir cette nouvell lecture pleine de fraîcheur de Georges Brassens, presque inscrit comme une continuité du spectacle de 2021…

JABOA    Emmanuel DE LAPASSE - chant, guitare Benoit EYRAUD - guitare, cavaquinho, chant Ghyslain REGARD - flûte traversière Damilton « DADA » VIANA DA COSTA - percussions Jaboa naît de la passion de ses membres pour les musiques brésiliennes, de l’envie de diffuser ce répertoire, …et que le samba inonde la terre entière !Avec le choro, et le forró aussi, Jaboa joue de la tradition avec sa traduction pour séduire le spectateur français, l’inciter à se rapprocher du Pain de sucre, …ficar a vontade.Avec la permission d’Exu, de Iemanja et des métisses, Jaboa enjambe l’océan.On vous emmène, on vous ramène, on vous remmène au gré des chansons, de ce qu’elles trimballent, pour dire que le Brésil est et reste génial.Créé en 2019, localisé à Lyon, le groupe a préparé un répertoire qui rend hommage aux grands noms de la musique brésilienne, où c’est fort, où c’est doux, où les langues s’entremêlent.

Partenariat Suisse (pro-helvéia)UN SACRE IMAGINAIRE TRIO /ERIC LONGSWORTH (USA)  Eric LONGSWORTH - violoncelle Julie CAMPICHE - harpe Cédric CHATELAIN - hautbois “Le sacré exprime une rencontre singulière, fondatrice de l’Homme avec le monde visible et invisible qui l’entoure”Imaginons de la musique “sacrée” loin des religions, de la musique qui puise son inspiration dans une révérence du vivant et dans laquelle c’est l’imaginaire qui est sacré.De la musique qui chevauche ales frontières entre classique et jazz, formée de trois instruments acoustiques, naturellement associés à la musique classique: hautbois, harpe, et violoncelle, néanmoins joués par des musiciens.es de jazz et improvisateurs confirmés : Cedric Chatelain, Julie Campiche, et Eric Longsworth.

Partenariat « 150 ans » du CRRLIBERATION MUSIC ORCHESTRA S. CRIADO  Vincent AUDUC - guitare Emilie CAUMEIL - trompette  Colin CHERITEL - batterie  Gwenn LEGRAND - voix Julien LASNIER - contrebasse Les étudiant·e·s du département jazz du CRR de Lyon célèbrent la musique de Charlie Haden et Carla Bley dans cet atelier rendant hommage au Liberation Music Orchestra. Les pièces mêlant chants révolutionnaires, tradition du jazz et free sont puisées dans les albums cultes "Ballad of the Fallen", "Dream Keeper" entre autres, et sont réarrangées en laissant une place importante à la spontanéité du moment présent.

MAMZELLE TITOU & JAZZ DE GAMBE(S)  Isabelle CALVO - chant Noé BECAUS - viole de Gambe Arnaud BECAUS - piano«…Entre jazz et chanson aux accents baroques, le potentiel de ce trio (voix, piano, viole de gambe) réside dans sa singularité et l’équilibre entre écriture et improvisation. Le son et le répertoire révèlent une danse singulière, transcendant l’espace-temps.«Anima» c’est la quête alchimique de la « pierre philosophale » par la musique »…Voilà, très laconique, la présentation que Mlle Titou m’a confiée de son projet «Jazz de Gambe» …pour connaitre la pudeur d’Isabelle et l’exigence de sa création, beaucoup resterait à écrire / décrire de cette voix et des voies qu’elle parcourt, tresse, entrelace, dans un souci permanent de transversalité et d’authenticité.Nul doute que le timbre séculaire de la viole en bourdon de Noé et son archet persan résonne au tympan d’Isabelle comme à celui d’une cathédrale, fibre familllière, voire familliale, le tout lié par les sons claviéristiques et attentivement attentionnés d’Arnaud offrant ses touches noires et blanches en offrande à notre Lilith de chanteuse, magicienne des bois, de la terre et du ciel … attention au décollage, un conseil attachez bien vos ceintures, le voyage intersidérant va commencer …

FRANÇOIS DUMONT D’AYOT ]FD’A Grand rassembleur de sons et de couleurs uniques en l’espèce nourrissant son idée d'un jazz mélodique d'aujourd'hui – on n’ose plus parler de contemporain, ce qualificatif s’appliquant en matière artistique à un courant qui date des années 50 …), musique étonnante aux inflexions multiples, François Dumont d’Ayot alias Mr FD’A instrumentalise sa créativité dans ses compositions originales à l’aide de ces saxophones bizarres dont les formes et les timbres rugueux sont autant de rappels des cromornes, hautbois d'amour et autres dulcianes médiévales .Ces longs saxophones droits (ou presque) sonnent comme autant de prolongements de la voix du sax soprano, instrument de prédilection de François Dumont d'Ayot qui agit ainsi en véritable Designer du Jazz d'aujourd'hui …Il produit une musique ludique apparentée au jazz qui mêle aussi bien des réminiscences de musiques baroques, renaissance ou traditionnelles que des inflexions free, bop, funk ou contemporaines (et oui, …quand même !).Mais au-delà des références, aussi bien les sons auxquels il recourre que la musique qu’il invente sont profondément identitaires, et c’est cette richesse là qu’il aime avant tout partager avec les publics les plus divers, ménageant souvent la surprise là où on s’attend …à autre chose !Autant vous dire que […]

Organisé par l’Istituto Italiano di Cultura en partenariat avec le festival Jazz à Cours et à Jardins LUCA CIARLA SOLORKESTRA Luca CIARLA - violon préparé, électronique … Violoniste créatif et surprenant, Luca Ciarla dépasse aisément les frontières entre les genres pour tracer un parcours musical innovant, une séduction acoustique magique en parfait équilibre entre écriture et improvisation, tradition et contemporanéité. Son style incomparable lui a permi de se produire avec succès dans des festivals et des concerts de jazz, de musique classique et de world music dans 70 pays du monde.Cet alchimiste du violon crée ses musiques avec une pédale loop, sa voix et différents intruments-jouets. Il exécute en solo et rigoureusement en direct toute la partition de son orchestre, jouant avec son violon comme avec une guitare, un violoncelle ou une percussion. Dans ce monde musical fantaisiste, Luca chante, siffle, joue d’autres instruments et ajoute de nouvelles improvisations;sa musique évolue continuellement en se transformant en un fascinant solOrchestre.Les compositions qu’il joue sont originales

Partenaires de l’UNESCO (International Jazz Day) FRANÇOIS DUMONT D’AYOT ]FD'A[4tet François DUMONT D’AYOT - sax, flutes, clarinettes Pascal BONNET - basse acoustique  Rémi MERCIER - claviers Attilio TERLIZZI - batterie  Grand rassembleur de sons et de couleurs uniques en l’espèce nourrissant son idée d'un jazz mélodique d'aujourd'hui aux multiples inflexions barocko-médiévalo-renaissance, François Dumont d’Ayot alias Mr FD’A instrumentalise sa créativité dans ses compositions originales à l’aide de ces saxophones bizarres dont les formes et les timbres rugueux sont autant de rappels des cromornes, hautbois d'amour et autres dulcianes médiévales . Ces longs saxophones droits (ou presque) sonnent comme autant de prolongements de la voix du sax soprano, instrument de prédilection de François Dumont d'Ayot qui agit en véritable Designer du Jazz d'aujourd'hui … Il produit une musique ludique apparentée au jazz qui mêle aussi bien des réminiscences de musiques baroques, renaissance ou traditionnelles que des inflexions free, bop, funk ou contemporaines.

Partenaires de l’UNESCO (International Jazz Day) FRANÇOIS DUMONT D’AYOT ]FD'A[4tet François DUMONT D’AYOT - sax, flutes, clarinettes Pascal BONNET - basse acoustique  Rémi MERCIER - claviers Attilio TERLIZZI - batterie  Grand rassembleur de sons et de couleurs uniques en l’espèce nourrissant son idée d'un jazz mélodique d'aujourd'hui aux multiples inflexions barocko-médiévalo-renaissance, François Dumont d’Ayot alias Mr FD’A instrumentalise sa créativité dans ses compositions originales à l’aide de ces saxophones bizarres dont les formes et les timbres rugueux sont autant de rappels des cromornes, hautbois d'amour et autres dulcianes médiévales . Ces longs saxophones droits (ou presque) sonnent comme autant de prolongements de la voix du sax soprano, instrument de prédilection de François Dumont d'Ayot qui agit en véritable Designer du Jazz d'aujourd'hui … Il produit une musique ludique apparentée au jazz qui mêle aussi bien des réminiscences de musiques baroques, renaissance ou traditionnelles que des inflexions free, bop, funk ou contemporaines.

    Conférence de Presse (sur invitation) DUO BRASSENS   Jean Marie VIEUX – Chant, guitare Pierre WALTHER – guitare + guest: François DUMONT D'AYOT - aérophones     C’est l’histoire d’un toqué de Brassens qui rencontre un guitariste : ensemble, ils découvrent le plaisir de partager la richesse de ces très riches heures de la chanson Française et les explorent le champ des possibles qu’il ouvre en matière d’interprétation. Ces 2 là sont de vrais amoureux du swing, des guitares de toutes cordes, de la belle musique en général et de l’art de Georges Brassens en particulier, désormais. Ils ont décortiqué patiemment les textes et les musiques du grand Geores, tachant avec amour de relever ses accords complexes de ses marches harmoniques à cadences rompues qu’il affectionnait tant, tout en rodant leurs voix aux accents des textes de Brassens. Le festival est vraiment heureux de programmer une nouvelle fois ce duo qui se met en 4 pour nous offrir cette nouvelle lecture (à 3 … !) pleine de fraîcheur de Georges Brassens

  Concert Jazz Club FRANÇOIS DUMONT D’AYOT ]FD'A[4tet   François DUMONT D'AYOT - sax, flutes, clarinettes Pascal BONNET - basse acoustique Rémi MERCIER - claviers Attilio TERLIZZI - batterie     Grand rassembleur de sons et de couleurs uniques en l’espèce nourrissant son idée d'un jazz mélodique d'aujourd'hui aux multiples inflexions barocko-médiévalo-renaissance, François Dumont d’Ayot alias Mr FD’A instrumentalise sa créativité dans ses compositions originales à l’aide de ces saxophones bizarres dont les formes et les timbres rugueux sont autant de rappels des cromornes, hautbois d'amour et autres dulcianes médiévales . Ces longs saxophones droits (ou presque) sonnent comme autant de prolongements de la voix du sax soprano, instrument de prédilection de François Dumont d'Ayot qui agit en véritable Designer du Jazz d'aujourd'hui … Il produit une musique ludique apparentée au jazz qui mêle aussi bien des réminiscences de musiques baroques, renaissance ou traditionnelles que des inflexions free, bop, funk ou contemporaines.

Partenariat Instituto Cervantès IRENE REIG TRIO   Irene REIG - saxophone, flûte Pau SALA - contrebasse Joan CASARES - batterie      L'intérêt d'Irene pour la musique est né dès son plus jeune âge. À l'âge de 15 ans, elle entre dans le monde du jazz en tant que saxophoniste lorsqu'elle fait partie du Sant Andreu Jazz Band, pour ensuite étudier à l'ESMUC avec des professeurs tels que Eladio Reinón, Gorka Benítez et Xavi Figuerola. Plus tard, elle vit à Amsterdam, la ville où elle s'installe pour obtenir une maîtrise en théâtre sous la direction de Ferdinand Povel.Irene Reig, compositrice et saxophoniste, bénéficie déjà d'une longue carrière où les références apparaissent nombreuses. Son premier album en leader, Views , en quintet (dont le trompettiste et bugliste John Swana, DiscMedi/Blau, 2017) présente ses compositions originales qui évoquent des souvenirs de Barcelone, Amsterdam et Philadelphie, trois villes où elle a vécu. Ses deux albums suivants sont en leader avec l'octet The Bop Collective: le premier porte le nom du groupe (The Bop Collective DiscMedi/Blau, 2018) ; le second est intitulé Iapsis (The Changes, 2019). Tous deux proposent des musiques originales aux arrangements pleins de personnalité et de fraîcheur qui confirment le groupe […]

    Partenariat AMBASSADE DE SLOVAQUIE JANA GAVACOVA DUO   Jana GAVACOVA - vocal Nazim BAKOUR - guitare     Jana Gavacova Chanteuse de jazz et actrice slovaque, avec une relation forte à la chanson française, a commencé sa carrière d’artiste après avoir fini ses études à l'Académie des Arts de Bratislava, comme artiste invitée dans le spectacle de Théâtre National Slovaque “Le bal”, inspiré par le film d’Ettore Scola. Elle continue comme artiste professionnelle dans plusieurs projets de théâtre et de théâtre musical. Après avoir obtenu le prix “Nouveaux visages du jazz slovaque”, elle se met à la musique de jazz et à la chanson française en organisant des soirées éducatives “Jazz en histoires” et “Chansons en histoires” avec les musiciens reconnus de la scène jazz en Slovaquie et République Tchèque. En 2015 debute sa carrière  internationale de Jazz avec des musiciens reconnus slovaques, tchèques, polonnais et hongrois sur la scène de l’Europe, chantant en sept langues, dont le français. En 2018 son CD Biele Noci (Nuits Blanches) obtient de nombreuses reactions positives internationales. Son second album de compositions originales Almázia, créé avec le guitariste arrangeur slovaque Lubos Brtan, sort l’année suivante. La chanteuse est lauréate du programme de résidence […]

Partenariat ENM VILLEURBANNE    Duo de Guitare GOULEME – CRUMIERE Emilien GOULEME – guitare Edouard CRUMIERE – guitare

PC JAM JAZZ QUARTET (+ guest)   François MANIEZ – piano Pierre JANIN - basse Emmanuel BOUTS – Guitare Christian LIGNAIS – batterie      Fort de quelques compositions originales, PC JAM JAZZ QUARTET (+ invité surprise) nous livre sa vision jubilatoire du jazz au travers desgrands standards du swing au Hard bop en passant par toutes les couleurs du spectre … « over the rainbow » : la délicatesse du toucher deFrançois Maniez aux claviers épouse les contours de la basse à la fois énergique et lyrique de Pierre Janin, soutenus par le drive imparable etdébordant de vitalité de Christian Lignais, le tout boosté par la guitare pleine d’élégance d’Emmanuel Bouts … un quartet mature de la scènelyonnaise qui n’a plus rien à prouver et qui pourtant sait remettre en jeu – et quel jeu – avec une humilité et une ferveur qui forcent l’admirationtous leurs acquis du Jazz, donnant à leur complicité cette sage fluidité qui s’autorise toutes les audaces créatives

ANDROMAQUE « Impressions & Dreams »(Michel EDELIN)   Michel EDELIN – flutes, compositions Jacques DI DONATO – clarinettes Stéphane KERECKI – contrebasse Simon GOUBERT – batterie Sophia DOMANCICH – piano (Fender Rhodes) Prolongement naturel de « Echoes of Henry Cow », « Andromaque Impressions & dreams » n’est ni une musique de scène ni un ensemble de portraits sonores.C’est un concert organisé autour de compositions originales traduisant deux apex de la nature humaine : La passion amoureuse et la violence transcendés par les alexandrins de la tragédie de Racine. Noirceur, jalousie, meurtres et chantage versus sublime fidélité …Mais, sans exclure une certaine dramaturgie intrinsèquement musicale, ce concert ne sera pas une évocation linéaire de l’argument de la tragédie. Il fera appel à l’imagination de chaque auditeur / spectateur qui pourra se construire un narratif onirique personnel, un scénario original et éphémère qui n’existera que le temps d’un concert.Enregistrés en amont, de brefs montages intégrant les mots de Racine émergeront très ponctuellement de la musique ou feront transition entre deux séquences.« ANDROMAQUE :  IMPRESSIONS AND DREAMS »Lors d’un combat singulier, Achille, le héros grec ,tue Hector, le chef de guerre troyen.Troie est vaincue, anéantie, humiliée.Après avoir exterminé une partie de leur famille au cours du sac de Troie, Pyrrhus, roi d’Épire et fils d’Achille, capture la veuve d’Hector, […]

Partenariat armée Française DIXIELAND MUSIQUE DE L’ARTILLERIE      Profondément ancrée dans la cité lyonnaise, la Musique de l’Artillerie a su traverser les âges tout en s’adaptant aux différentesréorganisations des musiques de l’Armée de Terre.Dès 1757, par ordonnance royale, le régiment Royal Deux Ponts est créé.Fière de cet héritage, la Musique de l’Artillerie prend son appellation actuelle le 1er septembre 2016, et est intégrée au sein duCommandement des Musiques de l’Armée de Terre.Le Dixieland de la musique de l’artillerie a été créé en 2012 afin de doter la musique de l’Artillerie d’un ensemble de jazz.Ensemble traditionnel de jazz de style New Orleans, principalement dynamique et abordant les standards du genre, Il est composéexclusivement de musiciens professionnels issus des meilleurs conservatoires nationaux ou régionaux français.Cet ensemble accompagne avec bonheur l’aventure du festival depuis 4 ans et lui aussi constitue un rendez-vous incontournable,remportant à chacun de ses passages l’adhésion sans condition de tous les publics, des petits aux grands, rappelant à chaque foisl’urgente légitimité de leur présence dans le festival de par la parenté évidente et immédiate avec la musique des premiersmarching band néo-Orléanais, à l’origine du jazz, qui eux-mêmes empreintaient leur répertoire aux …marches militairesFrançaises du XVIIeme …la boucle est bouclée.

AMIN et LUNA - DUO   Luna NIETO - Chant, Daf Amin AL AIEDY - Oud, Contrebasse, Nay     À travers le oud, le chant, la contrebasse, le daf et le nay, Amin & Luna nous embarquent au large de la Méditerranée. Dans un voyage qui dérive dansle Tigre, l’Euphrate, le Karun, et même le Nil.N’ayez crainte, ces explorateurs audacieux connaissent bien la route et vous mèneront à bon port sans jamais chavirer.

FRANCOIS JEANNEAU & AGATHE JEANNEAU « DOUBLE JE »   + guest : François Dumont d’Ayot – clarinette basse   François JEANNEAU – Saxophone Soprano, texte Agathe JEANNEAU – Lecture François DUMONT d’AYOT – Clarinette Basse      « …Il a plu toute cette journée du 29 mai 1955, une pluie de printemps, en averses orageuses de grosses gouttes charnues qui s’écrasent mollement sur la chaussée oufont résonner le capot des voitures. Quelle heure peut-il bien être? 21h30 sans doute (…) Pour tout dire, j’ai un peu le trac, voilà. Aller faire le boeuf au Club Saint Germainlorsqu’on est un jeune musicien d’à peine vingt ans, il y a de quoi avoir un peu la trouille. Pourtant je suis prêt, j’ai astiqué mon sax ténor, mis un peu de talc sur le tampondu sol dièse qui, comme chacun sait, à tendance à coller, nettoyé mon bec, un Larsen métal 115, cherché une bonne anche. Oui, je suis prêt. »la carrière de François Jeanneau le conduit du club saint-Germain dans les années 1960 à la direction du Jazz au conservatoire national de musique de paris, en passantpar la création de l’orchestre national de Jazz. Figure tutélaire du jazz français d’aujourd’hui, il […]

Partenariat ENM VILLEURBANNE   HISTOIRE DU JAZZ NONNETTE Pierre BALDY-MOULINIER – narration, trompette Joséphine BESANÇON – clarinettes Julien BRUN - Sax ténor  Félix CLEMENT - trombone Edouard CRUMIERE - guitare  Antoine FONTANEL - contrebasse  Solal LAVAL - batterie Mickaël VALLET - piano  Guillaume VUAILLAT - Sax alto

Partenariat Istituto Italiano di Cultura di Lione   ANDREA MELLACE SOLO Andrea MELLACE - vibraphone +guest : Attilio TERLIZZI - percussions     Diplômé en Instruments de Percussion du Conservatoire de Milan, Andrea MELLACE se spécialise en musique contemporaine, improvisation et jazz au vibraphone et marimba avec l'un des représentants de ces instruments en Italie, Andrea Dulbecco. Andrea Mellace donnera un concert de vibraphone solo dans lequel il se concentrera sur ces quatre éléments musicaux :la composition, l'arrangement, la recherche de timbre et l’improvisation.Les pièces qu'il interprétera seront à la fois ses compositions publiées et inédites, ainsi que des pièces célèbres du répertoire jazz et au-delà, soigneusement arrangées pour cet instrument.La recherche des timbres se fera à travers l'utilisation de divers baguettes et archets de violon et autres objets qui viendront enrichir un instrument déjà riche de mille nuances.L'improvisation imprègnera chaque pièce et rendra l'ensemble du concert fascinant et imprévisible. liens d'extraits vidéo de quelques concerts :https://www.youtube.com/watch?v=YUM2DqsMIUUhttps://youtu.be/xyLIrfgzs88https://www.youtube.com/watch?v=irHrujEAfTghttps://www.youtube.com/watch?v=Qi39JNrT8gk

Partenariat ENM VILLEURBANNE   PROJET KLEZMER Thierry BEAUCOUP - lead, saxophone Théo SOUQUE / Nathan TUTIAUX / Antoine BULTEY - Sax tenor  Simon HADJES - sax baryton  Pierre MULLER - clarinette  Jason RENEUVE / Clement FELIX - Trombone  Louise DE VALENCE - Vocal  Boris MAURICETTE / Galtier LE BIHAN / Floran GARCIN – guitare  Florian GOURGEOT - Piano  Thibaud DA SILVA / Florentin DRUGEON – cb / basse  Samuel NEYHOUSSER - batterie

   DUO BRASSENS   Jean Marie VIEUX – Chant, guitare Pierre WALTHER – guitare + guest: François DUMONT D'AYOT - aérophones     C’est l’histoire d’un toqué de Brassens qui rencontre un guitariste : ensemble, ils découvrent le plaisir de partager la richesse de ces très riches heures de la chanson Française et les explorent le champ des possibles qu’il ouvre en matière d’interprétation. Ces 2 là sont de vrais amoureux du swing, des guitares de toutes cordes, de la belle musique en général et de l’art de Georges Brassens en particulier, désormais. Ils ont décortiqué patiemment les textes et les musiques du grand Geores, tachant avec amour de relever ses accords complexes de ses marches harmoniques à cadences rompues qu’il affectionnait tant, tout en rodant leurs voix aux accents des textes de Brassens. Le festival est vraiment heureux de programmer une nouvelle fois ce duo qui se met en 4 pour nous offrir cette nouvelle lecture (à 3 … !) pleine de fraîcheur de Georges Brassens

BIG BAND de MARSANNAY   Bertille GARENEAUX - Chant Margot MINOT - Flûte  Katherine HARDING, Jacquy GOUBET - Saxophone Alto  Charles JOUNOT, Gilles REMY - Saxophone Ténor  Pascal COUVIN - Saxophone Baryton  Rémi COLOMBET, Christian GODON, Jean-Pierre CHARLOT, Jean-Marc MANGIN, François GIL - Trompette  Thibault DELAREUX, Jean-Yves ROUSSEAU, Nicolas CARDOT, Fabrice BOURY - Trombone  Guy BONY - Guitare  Olivier LEROY – Piano  Jérémy ANTOINE - Basse  Nicolas LETROUBLON - BatterieLe Big Band de Marsannay a été créé en 2002 et s’est produit dans nombre de festivals comme D’Jazz dans la Ville (Dijon), Big Band festival (Marsannay-la-Côte), les Jeudis du Jazz en Juin (Marsannay la Côte), les Festi-Mardis (Langres) etc...Depuis 2008, le BBM s’est aussi produit 3 fois en Allemagne et a effectué une série de 4 concerts en Lettonie. En 2016 le BBM a accueilli une jeune chanteuse lettone dans le cadre de la programmation spéciale des « Jeunes talents européens » ! Le BBM est aujourd’hui composé d'une quinzaine de musiciens passionnés de jazz, oeuvrant sous la baguette de leur chef Davy Bianchi, également professeur de saxophone au Centre Musical de Marsannay. La présence, la bonne humeur et l'envie sont les moteurs principaux de ce bel ensemble qui explore […]

Partenariat ENM VILLEURBANNE   JAZZ BRASS BAND Pierre BALDY-MOULINIER – narration, trombone Siméon PERONNET - Trompette Solal LAVAL - batterie Lilian MORELLON - batterie Antoine VIGNON - trompette

THE NOMADERS Elliott MARIET – chant Benoît LUAIRE – guitare Kevin PIQUEMAL – clavier, choeurs Jorick GUASCH – basse, choeurs Alexandre FARAT - batterieLes Lyonnais de The Nomaders sont de retour avec leur nouvel album, riche de ce rock puissamment narratif qui est leur signature toujours aussi enthousiasmante ! Témoignage musical d'un monde bouleversé, ce second opus nous permet de continuer l'exploration d'un univers rétro-futuriste construit comme un patchworkd'émotions et de couleurs. Une musique résolument progressive et progressiste...

  Concert Jazz Club JEAN-LUC « OBOMAN »FILLON SOLO   Jean-Luc FILLON – hautbois, cor anglais     Oboman est aujourd’hui non seulement un être original, mais un artiste singulier.Il mène, avec un savant mélange de passion, de discrétion et de persévérance, l’un des itinéraires artistiques les plus dépaysants etconvaincants de notre scène musicale. Son credo : construire un projet musical ancré dans le jazz et l’improvisation autour des sonorités spécifiques du hautbois et du cor anglais.Oboman a certes imposé des instruments peu utilisés dans le Jazz, il a surtout créé une couleur orchestrale inédite, toute de sensualité etde pulsation. «N’écoutez pas Jean Luc Fillon en pensant qu’il joue d’un instrument peuutilisé en Jazz. Il n’a pas besoin de ce genre " son talent de compositeur et d’improvisateur fait rapidement oublier l’instrument. Ilmaîtrise tous les aspects essentiels de la musique de Jazz, sans parler de sa technique instrumentale au dessus de tout soupçon»Martial Solal«La plénitude de sa sonorité confère à ses instruments le hautbois et le coranglais une place dans le jazz à laquelle les anches doubles accèdentrarement »Franck Bergerot - Jazz Magazine

  Concert Jazz Club FRANÇOIS DUMONT D’AYOT ]FD'A[4tet + Guest : JEAN-LUC FILLON   François DUMONT D'AYOT - sax, flutes, clarinettes Pascal BONNET - basse acoustique Rémi MERCIER - claviers Attilio TERLIZZI - batterie + guest : Jean-Luc FILLON – hautbois, cor anglais Et plus si affinités …     Grand rassembleur de sons et de couleurs uniques en l’espèce nourrissant son idée d'un jazz mélodique d'aujourd'hui – on n’ose plus parler de contemporain, ce qualificatif s’appliquant en matière artistique à un courant qui date des années 50 - musique étonnante aux inflexions multiples, François Dumont d’Ayot alias Mr FD’A instrumentalise sa créativité dans ses compositions originales à l’aide de ces saxophones bizarres dont les formes et les timbres rugueux sont autant de rappels des cromornes, hautbois d'amour et autres dulcianes médiévales . Ces longs saxophones droits (ou presque) sonnent comme autant de prolongements de la voix du sax soprano, instrument de prédilection de François Dumont d'Ayot qui agit ainsi en véritable Designer du Jazz d'aujourd'hui …Il produit une musique ludique apparentée au jazz qui mêle aussi bien des réminiscences de musiques baroques, renaissance ou traditionnelles que des inflexions free, bop, funk ou contemporaines (et oui, …quand même !). Mais au-delà […]

Organisé parl’Istituto Italiano di Cultura di LioneRelayé par le:festival Jazz à Cours et à Jardins de Lyon Entrée gratuite inscription obligatoire sur le site de L’Institut Culturel Italien www.iiclione.esteri.it…   TRIO LUSI - ZANCHINI - MASCIARI   Gianluca LUSI – saxophone Simone ZANCHINI – accordéon Luigi MASCIARI - guitare     Tosky Records sort le nouvel album "Gone".Un album original de Gianluca Lusi, saxophoniste d'une sensibilité musicale exceptionnelle et d'une excellente technique, à ses côtés SimoneZanchini à l'accordéon, musicien virtuose et aux multiples facettes, protagoniste de la scène internationale et le guitariste Luigi Masciari, arrangeuret compositeur raffiné et élégant.Un album intense, passionné, parfois lyrique ; trois instruments de musique fascinants et mélodiques pour un trio anormal sans section rythmique,qui trouve son équilibre dans des moments musclés d'expression libre. Un projet surprenant dont la recherche musicale est le trait distinctif, dans unparcours sonore plein de découvertes et d'émotions.

Partenaires de l'UNESCO (International Jazz day) FRANÇOIS DUMONT D’AYOT ]FD'A[4tet François DUMONT D’AYOT – saxophones, clarinette basse, flutes / Pascal BONNET - basse acoustique / Rémi MERCIER – claviers / Attilio TERLIZZI - batterie   Grand rassembleur de sons et de couleurs uniques en l’espèce nourrissant son idée d'un jazz mélodique d'aujourd'hui aux multiples inflexions barocko-médiévalo-renaissance, François Dumont d’Ayot alias Mr FD’A instrumentalise sa créativité dans ses compositions originales à l’aide de ces saxophones bizarres dont les formes et les timbres rugueux sont autant de rappels des cromornes, hautbois d'amour et autres dulcianes médiévales . Ces longs saxophones droits (ou presque) sonnent comme autant de prolongements de la voix du sax soprano, instrument de prédilection de François Dumont d'Ayot qui agit en véritable Designer du Jazz d'aujourd'hui … Il produit une musique ludique apparentée au jazz qui mêle aussi bien des réminiscences de musiques baroques, renaissance ou traditionnelles que des inflexions free, bop, funk ou contemporaines.

Conférence de presse    19h30 – 20h30 : conférence de presse suivie d’un cocktail Sur invitation exclusivement  Concert Club de Jazz Partenaire  20h30 - 22h30: concert public  TAKE TEN  QUARTET  Christian LIGNAIS – batterie / Pierre JANIN - basse électro acoustique / François MANIEZ – claviers / François DUMONT D’AYOT - saxes, flûtes, clarinettes  Fort de quelques compositions originales, le tout nouveau « TAKE-TEN » Quartet nous livre sa vision jubilatoire mais raffinée du jazz « moderne » au travers des grands stylistes qui en ont jalonné l’histoire : Paul Desmond, Dave Brubbeck, mais aussi Ellington, en passant par toutes les couleurs du spectre … « over the rainbow » : la délicatesse du toucher de François Maniez aux claviers épouse les contours de la basse à la fois énergique et lyrique de Pierre Janin, soutenus par le drive imparable et débordant de vitalité de Christian Lignais.… un quartet mature de la scène lyonnaise qui n’a plus rien à prouver et qui pourtant sait remettre en jeu – et quel jeu – avec une humilité et une ferveur qui forcent l’admiration tous leurs acquis du Jazz, donnant à leur complicité cette sage fluidité qui s’autorise toutes les audaces créatives  

Exposition     EHPAD DE LA SARRA 5 place du 158è Régt d'infanterie 69005 Lyon Jeudi 30 Mai de 17h00 à 20h00 Vernissage public Ehpad Sarra:  Musique : Duo Jean Marc Mangin (trompette) – Pascal Bonnet  (guitare basse)    MAISON ST CHARLES 14 rue Maisiat (Entrée rue Pierre Dupont) 69001 LyonVendredi 31 Mai de 17h00 à 20h00Vernissage public Maison St Charles :Musique : Duo Jean Marc Mangin (trompette) – Pascal Bonnet   (guitare basse)   E.C.MEMMANUELLE CŒURDEVEY-MANGIN«Du corps et du paysage en mouvements…» Grâce virevoltante, jaillissement aigu du pinceau, projections incandescentes, Bonnard, Pissaro, Rouault, Nicolas de Stael viennent immédiatement à l’esprit quand nos yeux se posent sur la matière vibratoire et iodée des toiles d’ECM . Tout comme son illustre compatriote breton Mathurin Méheut dont les dessins ont accompagné son enfance Briochine,  les dessins de Brancusi ou Dali, sa peinture fait s’ affranchi les corps de la pesanteur et ses danseuses swinguent déjà sur des tempi du jazz, tout comme ses couleurs vibrent d’un unisson puissant au creux de ses vagues, grondement groovant au rythme des déferlantes sur les galets bretons tel un crépitement de maracas afro cubaines … Une sensualité, une vitalité, une puissance même qui sont celles des éléments auxquels notre ECM (tel […]

Jazz’n the courtyard G.COM BRASSENS  Jean Marie VIEUX – Chant, guitare / Pierre WALTHER – guitare / François DUMONT D’AYOT - saxophones, flûte, clarinette basse  C’est l’histoire d’un toqué de Brassens qui rencontre un guitariste : ensemble, ils découvrent le plaisir de partager la richesse de ces très riches heures de la chanson Française et les explorent le champ des possibles qu’il ouvre en matière d’interprétation.Ces 3 là sont de vrais amoureux du swing, des guitares de toutes cordes, de la belle musique en général et de l’art de Georges Brassens en particulier, désormais.Ils ont décortiqué patiemment les textes et les musiques du grand Geores, tachant avec amour de relever ses accords complexes de ses marches harmoniques à cadences rompues qu’il affectionnait tant, tout en rodant leurs voix aux accents des textes de Brassens.Le festival est vraiment heureux de programmer une nouvelle fois ce duo qui se met en 4 pour nous offrir cette nouvelle lecture (à 3 … !) pleine de fraîcheur de Georges Brassens  

Jazz’n the courtyard ANNULE partenariat armée Français  DIXIELANDMUSIQUE DE L’ARTILLERIE  Profondément ancrée dans la cité lyonnaise, la Musique de l’Artillerie a su traverser les âges tout en s’adaptant aux différentes réorganisations des musiques de l’Armée de Terre.Dès 1757, par ordonnance royale, le régiment Royal Deux Ponts est créé. Fière de cet héritage, la Musique de l’Artillerie prend son appellation actuelle le 1er septembre 2016, et est intégrée au sein du Commandement des Musiques de l’Armée de Terre.Le Dixieland de la musique de l’artillerie a été créé en 2012 afin de doter la musique de l’Artillerie d’un ensemble de jazz.Ensemble traditionnel de jazz de style New Orleans, principalement dynamique et abordant les standards du genre, Il est composé exclusivement de musiciens professionnels issus des meilleurs conservatoires nationaux ou régionaux français.Cet ensemble accompagne avec bonheur l’aventure du festival depuis 4 ans et lui aussi constitue un rendez-vous incontournable, remportant à chacun de ses passages l’adhésion sans condition de tous les publics, des petits aux grands, rappelant à chaque fois l’urgente légitimité de leur présence dans le festival de par la parenté évidente et immédiate avec la musique des premiers marching band néo-Orléanais, à l’origine du jazz, qui eux-mêmes empruntaient leur répertoire aux …marches […]

Soirée Jazz’n the courtyard Partenariat ENM Villeurbanne OCTET DIRIGÉ PAR LIONEL LAMARCARIO MÉSANGE Paul-Louis BERTRET – trombone / Valentin CAPDEVILLA -sax baryton / Arthur NICOLAS – flûte / Antoine CURE / Paul MARCONNET – piano / Victor GONET – batterie / Théo SOUQUE - sax ténor / Noémie ROISIL – chant / Sacha LANDRE - basse Les étudiants de l’atelier de 2nd cycle du département jazz de l’ENM de Villeurbanne auront le plaisir de vous présenter le résultat de leur collaboration sur un trimestre.Au travers d’un répertoire alliant tradition et modernité, improvisation et écriture, ces jeunes artistes explorent les subtiles équilibres entre contraintes et libertés musicales si caractéristiques du jazz.

Soirée Jazz’n the courtyard TRIO MÉSANGE Claire MATHIEU - Vocals, Keyboard / Maud PEREZ - Vocals, Harp / Matthieu DEMOURGUES - Electric Bass, Guitar Le trio Mésange mêle des influences pop rock, folk ou jazz autour d'une harpe classique accompagnée d'un piano, d'une basse ou d'une guitare électrique. De Brian Eno à Nine Inch Nails en passant par Britney Spears (!), leurs reprises étonnantes alternent avec des compositions intimistes aux couleurs variées, chantées en français ou en anglais. A découvrir.

Soirée Jazz’n the courtyard MICHEL MANDEL / RICHARD BONNET «KITCHEN» DUO Richard BONNET - Guitares / Michel MANDEL – Clarinettes Nous avons crée le Duo KITCHEN, Richard Bonnet et moi même, Michel Mandel, suite une première rencontre musicale pendant la période du covid, où tout était un peu à l’arrêt.Richard, guitariste, musicien professionnel, depuis toujours en Ile de France, venait de s’installer dans notre région. Dès le début nous avons pressenti le potentiel de la formation et la connivence musicale qui pouvait être la notre.Curieusement, cette période de confinement et de suspension professionnelle, a été pour nous bénéfique, car propice à un travail de fond, de recentrage sur la musique, sur notre musique.Ciseler une écriture, par un travail d’aller- retour, de retouches, d’ouvertures improvisées, pour tenir in fine, l’essence même de l’intention première.Le privilège du temps, de la maturation. »KITCHEN est un duo acoustique Clarinettes-Guitare qui revendique une musique libre, intuitive, sans a priori, où l’écriture et l’improvisation font part égale, se régénèrent et se complètent.C’est une musique adressée, de proximité, à partager.  

Soirée Nouveaux Territoires  Partenariat CRR de Lyon  ATELIER JAZZ 5 TET  direction Steven CRIADOKenza TALEB – voix / Thomas JADAUD – guitare / Noël RHODDE – clavier / Lester STEIN – basse / Solal LAVAL – batterie Les étudiant·e·s du département jazz du CRR de Lyon vous feront voyager avec un répertoire moderne et énergique empruntant des compositions à Dhafer Youssef, Lars Danielsson, Aaron Parks entre autres mais aussi des standards revisités..  

Soirée Nouveaux Territoires FRANÇOIS DUMONT D’AYOT ]FD'A[4tet«Bienvenue au YUKUNDI»  François DUMONT D’AYOT – saxophones, clarinette basse, flutes / Pascal BONNET - basse acoustique / Rémi MERCIER – claviers / Attilio TERLIZZI - batterie « Après 3 albums et moult concerts créatifs et narratifs, François Dumont d’Ayot revient avec un grand et nouveau projet musical très innovant tant sur les plans musicaux que philosophiques ou imaginaires. « Yukund’isthms », titre emblématique de son futur nouvel opus est une grande aventure qui nous transporte vers un monde où folklores, baroque et modernité ne font qu’un.Comme à son habitude, François Dumont d’Ayot tente le pari d’une musique élaborée, finement ciselée, exigeante tout en étant accessible au plus grand nombre.Fondée sur le jazz, la pop, la world music et toutes les musiques ascendantes du jazz, sa musique crée un métissage qui transcende tous les genres, rassemblant toute les générations et tous les styles. »…En plus il y jouera non seulement des saxophones droits en Fa (le Conn O sax) dont personne ne joue plus et en Sol dont personne ne joue encore, et nouveauté, beaucoup de flûte et de clarinette basse ses premiers instruments  

Soirée Fusions  En raison d'une météo incertaine les concerts du 07/06/2024 auront dans le grand amphithéâtre de l'Université Lyon 2 Partenariat CRR de Lyon  ZAPPA TRIBUTE" 6TET  direction Steven CRIADO Jeanne COLON - voix / Adriel CALVELO - guitare / Sonja PREU - clavier / Lester STEIN – basse / Gautier GENDEY - percussions / Ugo DESCHAMPS – batterie Les étudiant·e·s du département jazz du CRR de Lyon rendent hommage à la musique de Frank Zappa avec un set aussi délirant que sophistiqué. Venez (re)découvrir la musique de ce compositeur de génie qui a tissé tant de liens entre le blues, le rock, le jazz et la musique contemporaine.

Soirée Fusions En raison d'une météo incertaine les concerts du 07/06/2024 auront dans le grand amphithéâtre de l'Université Lyon 2 Didier « BLOOM » MALHERBE SOLO  Didier MALHERBE – aérophones divers , exotiques et variés DIDIER MALHERBE, LE MAÎTRE DU SOUFFLE Didier Malherbe, alias Bloomdido du Gong, alias Didouk d’Hadouk, dans les jardins jouera : doudouk arménien, orgue-à-bouche (khaen) du Laos, flûtes bambou (suling) de Bali et de Trévoux, hulusi et bawu de Chine, flageolet, ocarinas, partagera des sonnets de ses deux livres : « L’Anche des métamorphoses » et « Escapade en Facilie », se livrera à des lancers de toupies-sur-tambour et à des récitations mûrement spontanées, explorations du Hasard-à-bretelles. Didier Malherbe a participé à l’élaboration d’un vaste courant musical regroupant le Jazz, la Pop et les musiques traditionnelles, qui a donné lieu a ce que l’on appelle maintenant la World Music. Il a joué et enregistré avec le groupe “Gong”, avec Robert Wyatt (Soft machine), ”Hadouk Trio”, ainsi que sous son propre nom. Magicien du son, il est aussi à l’aise au sax soprano, à la flute indienne qu’à l’ocarina et au doudouk. Il finira par se lasser d’un bebop trop chargé de contraintes à son goût. C’est le lointain […]

Soirée Points de Vues Partenariat ENM Villeurbanne  Duo de Guitare GOULEME – CRUMIERE  Emilien GOULEME – guitare / Edouard CRUMIERE - guitare  Duo de guitare jazz mêlant compositions, arrangements et standards, entre liberté, improvisation et complicité.

Soirée Points de Vues BÉRANGER & ZAHRAN  ZAHRAN – Chant / Béranger MAGNI – clavierJean-Pierre NAVARRO – BatterieEmmanuel DHORNE – Guitare  Béranger & Zahran est un jeune groupe de jazz parisien. Né d’une rencontre musicale il y a près de 10 ans à Lyon, le duo développe une musique dynamique aux influences variées. Teinté de chanson française et de soul évoquant la nouvelle scène New-Yorkaise, Béranger & Zahran envoûte son auditoire dans une ambiance feutrée.Le duo, mis en valeur par le guitariste Emmanuel Dhorne, revendique un jazz actuel et alternatif, à l’instar de Robert Glasper, Melody Gardot et Stacey Kent.Son premier EP, Kaleidoscope, disponible sur toutes les plateformes depuis Octobre 2023, profondément influencé par des sonoritéslatino-américaines et afro-américaines, met en avant l'art de l'improvisation et la subtilité du pianiste, formé au prestigieux Berklee College of Music

Soirée Points de Vues YVES PERRIN SOLO  Yves PERRIN – Compositions, guitare, machines  TALA – CREATION - concert solo d’Yves Perrin… « La musique de TALA se déploie dans un mouvement immobile,comme une lande imaginaire.Un paysage vierge de toute empreinte humaine.Une étendue de neige jamais foulée, dans quelque fjord, entre terre et ciel.Parfaitement immuabie; et, en même temps,scintillant d'un mouvement perpétuel r5ous la caresse d'qn solell patient.Le temps se suspend autant qu'il se déroule, plein, rempli de lui-même.Les particules flottent et dansent, suspendues, en même temps qu'elles se déposent,laissant apparaitre une clarté sansrepère, inapprochable et déjà tellement là, nous enveloppant doucement, d'une légèreté inconnue »…Aux guitares, delays, loopers et autres machines, celui-ci officie en maître des sons et de ses cordes qui les font naître sous ses doigts.Mêlant compositions originales et improvisations, Yves Perrin déroule un espace sonore inédit qui joue avec le temps et les textures.Une musique simple et complexe à la fois où les rythmes s’entrelacent et se répondent, tissant une trame onirique et envoûtante, que j’ose qualifier de « transe-cendantale ».Une petite histoire pourtant naîve et doucement mathématique qui vous emmène hors du temps des horloges dans un groove en constante suspension au dessus d’un océan de plénitude.

Soirée Points de Vues DUO LOUIS SCLAVIS / FRANÇOIS RAULIN   Louis SCLAVIS – Clarinette, clarinette basse / François RAULIN – piano  Le duo Sclavis-Raulin …les locaux de l’étape, presque …toute révérences gardées (comme aurait dit Brassens) envers ces 2 immenses musiciens célébrissimes, qui ont tant donné au jazz d’aujourd’hui au point qu’ils en ont redéfini les limites …depuis ses débuts, le festival guettait le moment pour les faire venir . Nous y voici …Les deux musiciens se rencontrent en 1980, au sein de l’ARFI. En 1985 Louis Sclavis forme son premier quartet avec François Raulin (piano, synthétiseur), Bruno Chevillon (contrebasse) et Christian Ville (batterie). C ‘est un succès, qui les mène sur le chemin des tournées et de nombreux festivals internationaux (avec notamment les CD “Chine” et “Rouge” sorti chez ECM).Ils enchainent les créations et les rencontres, puis Louis Sclavis monte un nouveau sextet avec Bruno Chevillon, Francis Lassus, Dominique Pifarély, Yves Robert, et François Raulin, formation qui marque le jazz français des années 80 et 90. (CD “Duke on the air”, et CD“Les Violences de Rameau” sorti chez ECM). Un jazz créatif et ludique, dont Louis Sclavis est l’un des représentants européens les plus reconnus.Ces nombreuses années à jouer ensemble […]

Soirée Floraison Finale DUMONT d’AYOT / TERLIZZI DUET«skaraphonisms»  François DUMONT D’AYOT - saxophones, flûtes, clarinettes / Attilio TERLIZZI – batterie   Né du besoin d'une structure plus légère et plus réactive que le quartet pour l’écriture de projets ponctuels associant la musique àd'autres formes artistiques (danse, texte, arts plastiques), le duo réunit :Attilio Terlizzi à la batterie et aux percussions et François Dumont d'Ayot aux instruments à vent (toutes les familles des saxophones, flûtes et clarinettes).Ce Duo s'est imposé rapidement comme une forme à part entière où la grande complicité de jeu des 2 musiciens contribue à remplir l'espace d'une matière sonore riche et extrêmement ludique. Loin d'être une réduction du quartet, le Duo s'est constitué au fur et à mesure un répertoire à part entière avec des clins-d'oeils, citations et parfois même reprises jazzifiées de grands compositeurs classiques. Si on reconnait des pièces du répertoire de Berlioz, Paganini, Chopin, Scarlatti, on va identifier ici où là des évocations des univers de Messiaen, Debussy, Bartock, Ravel et bien d'autres encore , le tout revisité avec une dynamique Jazz, bien sûr, mais encore blues, funk, voire rock du plus énergique qui soit.

Soirée Floraison Finale LAMINE CISSOKHO / OLIVIER HUTMAN «SKYLINE DUO»   Lamine CISSOKHO – Kora, Compositions / Olivier HUTMAN – Piano électrique (nordlead) Le propre des grands artistes et des grands poëtes, surtout les musiciens, est d’avoir souvent le plus grand mal à parler de leur trajectoire ou encore du projet artistique fondateur de leur vie. C’est sans aucun doute le cas d’Olivier Hutman qui, pour toute présentation de son merveilleux duo avec Lamine Cissokho, nous livre le message suivant :« Lamine Cissokho est un musicien exceptionnel avec lequel j'ai eu envie de monter ce projet qui s'appelle "Double Skyline" (…) et nous avons fait une très belle tournée en Scandinavie (Suède, Danemark, Norvège) en août dernier: Les échos à chacun de nos concerts sont très louangeurs. Nous avons vendu plus de 200 CDs sur cette tournée de dix jours. La musique est à la croisée du jazz et de la musique mandingue, sans barrière stylistique. »Luxuriante, généreuse, entrelacements d’enlassements musicaux, la musique de ce Duo brille comme un diamant par sa simplicité apparente, son « évidence » comme disait Monk…Elle danse sous leurs doigts, dans nos oreilles, sous nos pieds, elle chante et nous enchante …Musique de demain, d’aujourdh’ui ou avant-hier, […]

Soirée Floraison Finale LAMINE CISSOKHO / OLIVIER HUTMANFRANÇOIS DUMONT D’AYOT / ATTILIO TERLIZZI«SKYLINE» QUARTET  Lamine CISSOKHO – Kora, Compositions / Olivier HUTMAN – Piano électrique (nordlead) François DUMONT D’AYOT - saxophones, flûtes, clarinette / Attilio TERLIZZI – batterie Ce qui va se passer là s’appelle de l’aventure, du bonheur simple, de la « jouerie » comme on dit en argot de musiciens.Pas de palabre ou de discours inutiles, pas de chichis entre nous : les 4 sont là, ils sont comme des enfants dans un bac à sable musical : la musique est là, palpable, qui éclot d’un regard et se poursuit d’un souffle, d’un frémisement de cordes, d’une caresse sur une peau ou une cymbale …Mais…chut : je ne saurais en dire plus, ce qui va naître de cette alchimie ne demande, mérite ni ne requiert aucun autre commentaire. Écoutez le bruissement du vent dans les feuilles de l’arbre à palabres